Уильям Шекспир: Краткая биография

§ Уильям Шекспир (William Shakespeare)

Уильям Шекспир (William Shakespeare) псевдоним Bard of Avon или Swan of Avon, (крещен 26 апреля 1564, Стратфорд-на-Эйвоне, Уорикшир, Англия - умер 23 апреля 1616, Стратфорд-на-Эйвоне), английский поэт, драматург и актер, которого часто называют английским национальным поэтом и многие считают величайшим драматургом всех времен.

Шекспир занимает уникальное место в мировой литературе. Другие поэты, такие как Гомер и Данте, и писатели, такие как Лев Толстой и Чарльз Диккенс, преодолели национальные барьеры, но ни один писатель не может сравниться с Шекспиром, чьи пьесы, написанные в конце XVI - начале XVII века для небольшого репертуарного театра, сегодня ставятся и читаются чаще и в большем количестве стран, чем когда-либо прежде. Пророчество его великого современника, поэта и драматурга Бена Джонсона, о том, что Шекспир “не был веком, но был на все времена”, исполнилось.

Возможно, смело даже пытаться дать определение его величию, но не так уж трудно описать дары, позволившие ему создать образные видения пафоса и веселья, которые, будь то при чтении или в театре, заполняют сознание и задерживаются в нем. Он - писатель большой интеллектуальной быстроты, проницательности и поэтической силы. Этими качествами обладали и другие писатели, но у Шекспира острота ума применялась не к заумным или отдаленным предметам, а к людям и всему спектру их эмоций и конфликтов. Другие писатели применяли свою остроту ума подобным образом, но Шекспир поразительно ловко обращается со словами и образами, так что его умственная энергия, будучи применена к понятным человеческим ситуациям, находит полное и запоминающееся выражение, убедительное и стимулирующее воображение. Как будто этого недостаточно, форма искусства, в которую перешла его творческая энергия, не была отдаленной и книжной, а включала в себя яркое сценическое воплощение человеческих существ, вызывая симпатию и приглашая к викарному участию. Таким образом, достоинства Шекспира могут пережить перевод на другие языки и в культурах, далеких от культуры елизаветинской Англии.

§ Шекспир-человек: жизнь

Хотя объем фактических сведений о Шекспире удивительно велик для человека его положения в жизни, многие находят их несколько разочаровывающими, поскольку они в основном почерпнуты из документов официального характера. Даты крещений, браков, смертей и погребений; завещания, дарственные, судебные процессы и выплаты по суду - вот пыльные подробности. Однако есть много современных упоминаний о нем как о писателе, и они добавляют разумное количество плоти и крови к биографическому скелету.

§ Ранняя жизнь в Стратфорде

В приходском реестре церкви Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне, Уорикшир, указано, что он был крещен там 26 апреля 1564 года; день его рождения традиционно отмечается 23 апреля. Его отец, Джон Шекспир, был бургомистром этого города, в 1565 году был избран олдерменом, а в 1568 году - бейлифом (должность, соответствующая мэру, до предоставления Стратфорду новой хартии в 1664 году). Он занимался различными видами торговли и, по-видимому, пережил некоторые колебания в благосостоянии. Его жена, Мэри Арден из Уилмкота, Уорикшир, происходила из древнего рода и была наследницей некоторых земель. (Учитывая несколько жесткие социальные различия XVI века, этот брак должен был стать для Джона Шекспира ступенькой вверх по социальной шкале).

В Стратфорде имелась грамматическая школа хорошего качества, и обучение в ней было бесплатным, а жалованье школьному директору выплачивал муниципалитет. Списки учеников, посещавших школу в XVI веке, не сохранились, но было бы абсурдно предположить, что городской бейлиф не отправил туда своего сына. Образование мальчика состояло в основном из изучения латыни - он учился читать, писать и довольно хорошо говорить на этом языке, а также изучал некоторых классических историков, моралистов и поэтов. Шекспир не поступил в университет, и действительно, вряд ли его заинтересовал бы научный круг логики, риторики и других исследований, которые там проводились.

Вместо этого в возрасте 18 лет он женился. Где и когда именно, неизвестно, но в епископальном реестре в Вустере хранится залог от 28 ноября 1582 года, оформленный двумя старшинами из Стратфорда, по имени Сэнделс и Ричардсон, в качестве гарантии епископу за выдачу разрешения на брак Уильяма Шекспира и “Энн Хэтэуэй из Стратфорда", с согласия ее друзей и после того, как прозвучат объявления. (Анна умерла в 1623 году, через семь лет после Шекспира. Есть все основания связывать ее с семьей Хатауэй, которая жила в красивом фермерском доме, ныне часто посещаемом, в 2 милях [3,2 км] от Стратфорда). Следующая дата, представляющая интерес, содержится в записях стратфордской церкви, где 26 мая 1583 года была крещена дочь Уильяма Шекспира по имени Сюзанна. 2 февраля 1585 года были крещены близнецы, Хамнет и Джудит. (Хамнет, единственный сын Шекспира, умер 11 лет спустя).

Как Шекспир провел следующие восемь лет, пока его имя не стало появляться в театральных записях Лондона, неизвестно. Существуют истории, которые стали известны спустя долгое время после его смерти, о краже оленей и неприятностях с местным магнатом, сэром Томасом Люси из Чарлкота, недалеко от Стратфорда; о том, что он зарабатывал на жизнь школьным учителем в деревне; о том, что он отправился в Лондон и получил доступ в театральный мир, присматривая за лошадьми театральных зрителей. Высказывались предположения, что Шекспир некоторое время был членом большого семейства и что он был солдатом, возможно, в низких странах. Вместо внешних доказательств такие экстраполяции о жизни Шекспира часто делались на основе внутренних “доказательств” его сочинений. Но этот метод неудовлетворителен: нельзя, например, заключить из его ссылок на закон, что Шекспир был юристом, поскольку он явно был писателем, который без труда мог получить любые знания, необходимые ему для написания пьес.

§ Карьера в театре Уильяма Шекспира

Первое упоминание о Шекспире в литературном мире Лондона относится к 1592 году, когда его коллега по драматическому искусству Роберт Грин заявил в памфлете, написанном на смертном одре:

“Есть ворон-выскочка, украшенный нашими перьями, который со своим тигровым сердцем, завернутым в шкуру Игрока, полагает, что он так же хорошо умеет излагать чистые стихи, как и лучшие из вас; и, будучи абсолютным Иоганном Фактотумом, он в своем собственном воображении является единственным Шекспиром в стране”.

Что означают эти слова, определить трудно, но ясно, что они оскорбительны, и ясно, что объектом сарказмов является Шекспир. Когда после смерти Грина была опубликована книга, в которой они содержатся (Greenes, groats-worth of witte, bought with a million of Repentance, 1592), один из его общих знакомых написал предисловие с извинениями в адрес Шекспира и свидетельством его достоинств. Это предисловие также свидетельствует о том, что к тому времени у Шекспира появились важные друзья. Ведь хотя пуританский Лондон в целом был враждебен театру, многие дворяне были хорошими покровителями драмы и друзьями актеров. Шекспир, по-видимому, привлек внимание молодого Генри Вриотсли, 3-го графа Саутгемптона, и этому дворянину были посвящены его первые опубликованные поэмы “Венера и Адонис” и “Изнасилование Лукреции”.

Одним из ярких свидетельств того, что Шекспир рано начал процветать и пытался вернуть состояние семьи и утвердить ее благородство, является факт пожалования герба Джону Шекспиру в 1596 году. Черновые варианты этого пожалования сохранились в Гербовом колледже в Лондоне, хотя окончательный документ, который, должно быть, был передан Шекспирам, не сохранился. Почти наверняка Уильям сам проявил инициативу и заплатил пошлину. Герб изображен на памятнике Шекспиру (установленном до 1623 года) в церкви Стратфорда. Не менее интересным свидетельством мирского успеха Шекспира является покупка им в 1597 году Нью-Плейс, большого дома в Стратфорде, мимо которого он, будучи мальчиком, должен был проходить каждый день, идя в школу.

Как началась его театральная карьера, неизвестно, но примерно с 1594 года он был важным членом труппы игроков лорда-камергера (названной “Королевскими людьми” после воцарения Якова I в 1603 году). У них был лучший актер Ричард Бербидж, у них был лучший театр “Глобус” (законченный к осени 1599 года), у них был лучший драматург Шекспир. Неудивительно, что труппа процветала. Шекспир стал полноправным профессионалом своего собственного театра, участвуя в совместном предприятии и будучи тесно заинтересованным в финансовом успехе пьес, которые он писал.

К сожалению, письменные источники дают мало сведений о том, как профессиональная жизнь Шекспира повлияла на его удивительный артистизм. Можно лишь сделать вывод, что в течение 20 лет Шекспир усердно предавался своему искусству, написав более миллиона слов поэтической драмы высочайшего качества.

§ Личная жизнь

Шекспир почти не общался с официальными лицами, за исключением того, что в 1604 году присутствовал на коронации короля Якова I, одетый в королевскую ливрею, как член Королевских людей. Он продолжал заботиться о своих финансовых интересах. Он приобрел недвижимость в Лондоне и в Стратфорде. В 1605 году он приобрел долю (около одной пятой) десятины Стратфорда - этот факт объясняет, почему он был похоронен в алтаре приходской церкви. Некоторое время он жил в семье французских гугенотов по фамилии Маунтджой, которая проживала рядом с церковью Святого Олава в Крипплгейте, Лондон. Записи судебного процесса, состоявшегося в мае 1612 года в результате ссоры в семье Маунтджоев, показывают, что Шекспир давал показания в доброжелательной манере (хотя и не смог вспомнить некоторые важные факты, которые могли бы решить дело) и вообще интересовался делами семьи.

Письма Шекспира не сохранились, но одно частное письмо к нему случайно попало в официальные дела города Стратфорда и сохранилось в архивах района. Оно было написано неким Ричардом Куини и адресовано ему из гостиницы “Белл” в Картер-Лейн, Лондон, куда он отправился из Стратфорда по делам. На одной стороне бумаги написано: “Моему любящему доброму другу и соотечественнику, мистеру Вм. Shakespeare, deliver these”. Очевидно, Куини считал своего земляка-стратфордца человеком, к которому можно обратиться за займом в 30 фунтов стерлингов - большой суммой в елизаветинские времена. Больше о сделке ничего не известно, но, поскольку так мало возможностей заглянуть в личную жизнь Шекспира, это просительное письмо становится трогательным документом. Кроме того, представляет определенный интерес тот факт, что 18 лет спустя сын Куини Томас стал мужем Джудит, второй дочери Шекспира.

Завещание Шекспира (составленное 25 марта 1616 года) - длинный и подробный документ. По нему его довольно обширное имущество переходило к наследникам мужского пола его старшей дочери Сюзанны. (Обе его дочери в то время были замужем: одна за вышеупомянутым Томасом Куини, а другая - за Джоном Холлом, уважаемым врачом из Стратфорда). В конце завещания он завещал жене свою “вторую лучшую кровать”; никто не может точно сказать, что означает это пресловутое наследство. Подписи наследодателя под завещанием, очевидно, сделаны дрожащей рукой. Возможно, Шекспир уже был болен. Он умер 23 апреля 1616 года. На его могильной плите в алтаре приходской церкви Стратфорда-на-Эйвоне не было написано его имя. Вместо этого появились эти строки, возможно, его собственные:

Друг добрый, ради Иисуса
Копать пыль, заключенную здесь.
Будь благословен тот, кто пощадит эти камни,
И будь проклят тот, кто сдвинет мои кости.

§ Ранние посмертные документы Уильяма Шекспира

Семья или друзья Шекспира, однако, не довольствовались простым надгробием, и через несколько лет на стене алтаря был установлен памятник. Судя по всему, он существовал уже в 1623 году. Эпитафия, написанная на латыни и начертанная непосредственно под бюстом, приписывает Шекспиру житейскую мудрость Нестора, гений Сократа и поэтическое искусство Вергилия. Очевидно, именно таким хотели видеть его современники в Стратфорде-на-Эйвоне, чтобы их согражданина помнили.

§ Слава коллег Шекспира

Память о Шекспире надолго сохранилась в театральных кругах, ведь его пьесы оставались основной частью репертуара “Людей короля” вплоть до закрытия театров в 1642 году. Величайший из великих современников Шекспира в театре, Бен Джонсон, мог многое сказать о нем. Уильяму Драммонду из Хоторндена в 1619 году он сказал, что Шекспиру “нужно искусство”. Но когда Джонсону пришло время написать свою великолепную поэму, приложенную к изданию пьес Шекспира “Фолио” в 1623 году, он выступил с волнующими хвалебными словами:

Риумф, моя Британия, у тебя есть, что показать.
Которому отдают дань все сцены Европы.
Он был не на века, а на все времена!

Помимо того, что он почти отказался от своего прежнего высказывания о недостатке искусства у Шекспира, он свидетельствует о том, что личность Шекспира ощущалась теми, кто его знал, в его поэзии - что стиль и есть человек. Джонсон также напомнил своим читателям о сильном впечатлении, которое пьесы произвели на королеву Елизавету I и короля Якова I во время придворных представлений:

Милый лебедь Эйвона, какое это было зрелище
Видеть, как ты в наших водах еще появляешься,
И совершать те полеты на берегах Темзы.
Что так увлекли Элизу и нашего Якова!

Похоже, что Шекспир был в хороших отношениях со своими коллегами по театру. Его коллеги-актеры Джон Хеминдж и Генри Конделл (которые вместе с Бербиджем были упомянуты в его завещании) посвятили Первое фолио 1623 года графу Пембруку и графу Монтгомери, объяснив, что они собрали пьесы “без стремления к корысти или славе; только чтобы сохранить память о столь достойном друге и товарище, каким был наш Шекспир”.

§ Анекдоты и документы

Антиквары семнадцатого века начали собирать анекдоты о Шекспире, но серьезного жизнеописания не было написано до 1709 года, когда Николас Роу попытался собрать информацию из всех доступных источников с целью создания связного повествования. В Стратфорде существовали местные традиции: остроты и насмешки над местными персонажами; скандальные истории о пьянстве и сексуальных выходках. Около 1661 года викарий Стратфорда записал в своем дневнике: “Шекспир, Дрейтон и Бен Джонсон устроили веселую встречу и, кажется, выпили слишком много, потому что Шекспир умер от лихорадки”. С другой стороны, антиквар Джон Обри писал в своих заметках о Шекспире: “Он не был содержателем компании; жил в Шордиче; не развратничал и, если его приглашали, писал, что ему больно”. Ричард Дэвис, архидиакон Личфилда, сообщил: “Он умер папистом”. Насколько можно доверять такой истории, неизвестно. В начале XVIII века появилась история о том, что королева Елизавета обязала Шекспира “написать пьесу о влюбленном сэре Джоне Фальстафе” и что он выполнил это задание (“Виндзорские веселые жены”) за две недели. Есть и другие истории, все они сомнительной достоверности, а некоторые просто выдумки.

Когда в XVIII веке началась серьезная научная работа, было уже слишком поздно что-либо извлекать из традиций. Но стали обнаруживаться документы. Завещание Шекспира было найдено в 1747 году, а свидетельство о браке - в 1836 году. Документы, относящиеся к уже упомянутому иску Маунтджоя, были найдены и напечатаны в 1910 году. Можно предположить, что могут быть обнаружены и другие документы юридического характера, но с течением времени эта надежда становится все более отдаленной. Современная наука больше озабочена изучением Шекспира в связи с его социальным окружением, как в Стратфорде, так и в Лондоне. Это нелегко, поскольку автор и актер жил несколько обособленной жизнью: уважаемый джентльмен, владеющий десятиной земли в Стратфорде, возможно, но довольно беспринципный художник в Лондоне.

§ Шекспир - поэт и драматург

Шекспир жил в то время, когда идеи и социальные структуры, созданные в Средние века, все еще определяли человеческое мышление и поведение. Королева Елизавета I была наместницей Бога на земле, а лорды и простолюдины занимали при ней подобающие им места в обществе, неся ответственность перед Богом и перед людьми более скромного ранга. Однако этот порядок вещей не был бесспорным. Атеизм все еще считался вызовом убеждениям и образу жизни большинства елизаветинцев, но христианская вера уже не была единой. Авторитет Рима оспаривали Мартин Лютер, Джон Кальвин, множество мелких религиозных сект и, более того, сама английская церковь. Королевская прерогатива оспаривалась в парламенте; экономические и социальные порядки были нарушены ростом капитализма, перераспределением монастырских земель при Генрихе VIII, расширением образования и притоком новых богатств в результате открытия новых земель.

Взаимодействие новых и старых идей было типичным для того времени: официальные церкви призывали народ к послушанию; итальянский политический теоретик Никколо Макиавелли излагал новый, практический кодекс политики, который заставлял англичан бояться итальянского “макиавиллена” и в то же время побуждал их спрашивать, что делают люди, а не что они должны делать. В “Гамлете” рассуждения о человеке, вере, “гнилом” государстве и временах, “вышедших из строя”, ясно отражают растущее беспокойство и скептицизм. Перевод “Эссе” Монтеня в 1603 году придал еще большую актуальность, размах и изящество подобным мыслям, и Шекспир был одним из многих, кто читал их, делая прямые и значительные цитаты в “Буре”. В философском исследовании вопрос “Как?” стал импульсом для продвижения вперед, а не традиционное “Почему?” Аристотеля. Пьесы Шекспира, написанные между 1603 и 1606 годами, безошибочно отражают новое, якобинское недоверие. Яков I, который, как и Елизавета, претендовал на божественную власть, был гораздо менее способен, чем она, поддерживать авторитет трона. Так называемый Пороховой заговор (1605) показал решительный вызов со стороны небольшого меньшинства в государстве; борьба Якова с Палатой общин в следующих парламентах не только показала силу “новых людей”, но и выявила неадекватность администрации.

§ Поэтические условности и драматические традиции

Латинские комедии Плавта и Теренция были хорошо знакомы в елизаветинских школах и университетах, а их английские переводы или адаптации иногда исполнялись студентами. Риторические и сенсационные трагедии Сенеки тоже были переведены и часто имитировались. Но существовала и сильная отечественная драматическая традиция, восходящая к средневековым пьесам о чудесах, которые продолжали ставить в разных городах, пока их не запретили во время правления Елизаветы. Эта родная драма смогла ассимилировать французские народные фарсы, вдохновленные духовенством моральные пьесы на отвлеченные темы, а также интермедии или короткие развлечения, в которых использовались “повороты” отдельных клоунов и актеров. Хотя непосредственные предшественники Шекспира были известны как университетские умники, их пьесы редко строились в манере тех, которые они изучали в Оксфорде или Кембридже; вместо этого они использовали и развивали более популярные повествовательные формы.

§ Изменения в языке

Английский язык в это время менялся и расширял свой диапазон. Поэт Эдмунд Спенсер начал восстанавливать старые слова, а школьные учителя, поэты, утонченные придворные и путешественники вносили свой вклад в английский язык из Франции, Италии и римской классики, а также из дальних стран. Благодаря растущей доступности дешевых печатных книг, язык начал становиться стандартизированным в грамматике и лексике и, медленнее, в правописании. Стремясь к европейской и постоянной репутации, эссеист и философ Фрэнсис Бэкон писал как на латыни, так и на английском; но, если бы он жил всего несколько десятилетий спустя, даже он, возможно, был бы полностью уверен в своем родном языке.

§ Литературные долги (источники) Шекспира

Наиболее очевидным долгом Шекспира был долг перед Рафаэлем Холиншедом, чьи “Хроники” (второе издание, опубликованное в 1587 году) послужили сюжетным материалом для нескольких пьес, включая “Макбет” и “Король Лир”. В ранних произведениях Шекспира явно выделяются другие долги: Плавтусу за структуру “Комедии ошибок”; поэту Овидию и Сенеке за риторику и инциденты в “Тите Андронике”; моральной драме за сцену, в которой отец оплакивает своего умершего сына, а сын - своего отца, в “Генрихе VI, часть 3”; Кристоферу Марлоу за чувства и характеристики в “Ричарде III” и “Венецианском купце”; итальянской народной традиции commedia dell’arte за характеристики и драматический стиль в “Укрощении строптивой” и так далее. Вскоре, однако, не осталось границы между их влиянием и его. В “Буре” (возможно, самой оригинальной из всех его пьес по форме, теме, языку и обстановке) также можно проследить народное влияние, наряду с новым и более очевидным долгом перед придворным развлечением, известным как маска, разработанным Беном Джонсоном и другими при дворе короля Якова.

Из поздних произведений Шекспира “Карденио” (ныне утерянное), вероятно, было основано на происшествиях, связанных с персонажем Карденио в “Дон Кихоте” Мигеля де Сервантеса. Поскольку это великое произведение было переведено на английский язык в 1612 году Томасом Шелтоном, оно было доступно Шекспиру и Джону Флетчеру, когда они, очевидно, сотрудничали как авторы над “Карденио” в 1613 году. Флетчер обратился к Сервантесу в нескольких своих поздних пьесах.

§ Театральные условия Уильяма Шекспира

"Глобус" и его предшественник, Театр, были публичными театрами, которыми управляли “Люди камергера”, ведущая театральная труппа, членом которой был Шекспир. Почти все слои населения, за исключением многих пуритан и единомышленников-реформаторов, приходили в них для послеобеденного развлечения. Игроков также вызывали ко двору, чтобы они выступали перед монархом и собравшейся знатью. Во время чумы, обычно летом, они могли гастролировать по провинциям, а иногда выступали в лондонских судебных иннах (ассоциации студентов-юристов), в университетах и в больших домах. Популярность привела к ненасытному спросу на пьесы: в начале 1613 года “Люди короля” - так тогда называли людей камергера - могли представить “четырнадцать нескольких пьес”. Театр вскоре тоже стал модным, и в 1608-09 годах “Люди короля” начали регулярно выступать в Блэкфрайерс, “частном” крытом театре, где высокая плата за вход обеспечивала труппе более избранную и искушенную аудиторию.

Первые связи Шекспира с “людьми камергера”, по-видимому, были актерскими. Известно, что он не выступал после 1603 года, и традиция отводит ему лишь второстепенные роли, такие как призрак в “Гамлете” и Адам в “Как вам это понравится”, но его постоянная связь, должно быть, дала ему непосредственное рабочее знание всех аспектов театра. Многочисленные отрывки в его пьесах свидетельствуют о сознательной заботе о театральном искусстве и реакции зрителей. Гамлет дает заезжим актерам советы по искусству игры. Просперо в “Буре” говорит о всей жизни как о “веселье”, или театральном представлении, которое, как сон, скоро закончится. Герцог Йоркский в “Ричарде II” осознает, как

…в театре - глаза людей,
После того, как хорошо сыгранный актер покидает сцену.
праздно смотрят на того, кто входит следом,
Считая его болтовню утомительной.

Во времена Шекспира было мало времени для групповых репетиций, и актерам давали слова только их собственных ролей. Поэтому решающие сцены в пьесах Шекспира происходят только между двумя или тремя персонажами или же разыгрываются с одним персонажем, доминирующим на переполненной сцене. Большинство женских ролей было написано для молодых актеров-мужчин или мальчиков, поэтому Шекспир не часто писал для них большие роли или держал их на сцене в течение длительного времени. При написании пьес для клоунов, которые были важными аттракционами в любой пьесе, возникала проблема: дать им возможность использовать свои комические черты и трюки и в то же время заставить их служить непосредственным интересам темы и действия.

§ Датировка шекспировских пьес

Хронологический список пьес Шекспира приведен ниже. Несмотря на многочисленные научные споры, точно датировать ту или иную пьесу зачастую невозможно. Однако существует общее мнение, особенно в отношении пьес, написанных в 1588-1601 годах, в 1605-07 годах и начиная с 1609 года. Используемые здесь даты написания основаны на внешних и внутренних свидетельствах, на общих стилистических и тематических соображениях, а также на наблюдении, что в те периоды, когда датировка более ясна, чем в другие, выпускалось не более двух пьес в год.

Две повествовательные поэмы Шекспира, “Венера и Адонис” и “Изнасилование Лукреции”, можно с уверенностью датировать годами, когда чума прекратила драматические представления в Лондоне, в 1592-93 и 1593-94 годах, соответственно, незадолго до их публикации. Но с сонетами возникает множество различных проблем; они не могли быть написаны все в одно время, и большинство ученых относят их к периоду 1593-1600 годов. “Феникс и черепаха” может быть датирован 1600-01 гг.

§ Публикации

Актерские труппы Лондона в эпоху Возрождения постоянно находились в поиске новых пьес. Обычно они платили по сдельным расценкам внештатным авторам. Шекспир был важным исключением; будучи членом “Людей лорда-камергера”, а затем “Людей короля”, он писал для своей труппы как участник их капиталистического предприятия.

Компании не стремились продавать свои пьесы издателям, особенно когда пьесы были еще популярны и находились в репертуаре. Однако в определенные моменты труппы могли быть вынуждены сделать это: когда труппа распускалась, или когда она вынужденно бездействовала из-за эпидемии чумы, или когда пьесы переставали быть актуальными. (Пьесы принадлежали труппам; отдельные авторы не обладали правами интеллектуальной собственности после того, как пьесы были проданы актерам).

Такие пьесы обычно публиковались в форме кварто - то есть печатались с обеих сторон больших листов бумаги по четыре печатные страницы на каждой стороне. Когда лист складывали вдвое и переплетали, получалось восемь печатных страниц на каждый “сборник”. Несколько пьес были напечатаны в формате октаво, при этом лист складывался втрое и давал 16 небольших печатных страниц на каждый сбор.

Половина пьес Шекспира была напечатана в формате кварто (по крайней мере, одна - в формате октаво) при его жизни. Иногда пьеса выходила в неавторизованном томе, то есть не продавалась регулярно труппой издателю. Тогда актерская труппа могла заказать собственную авторизованную версию. На титульном листе пьесы “Ромео и Джульетта” (1599), известной сегодня как второе кварто, написано, что она “вновь исправлена, дополнена и изменена, так как много раз публично ставилась достопочтенным лордом-камергером и его слугами”. Второе кварто “Гамлета” (1604-05 гг.) аналогичным образом рекламирует себя как “Вновь напечатанное и увеличенное почти до прежнего объема, в соответствии с подлинной и совершенной копией”. Действительно, первое кварто “Гамлета” (1603) значительно короче второго, а в первом кварто “Ромео и Джульетты” отсутствует около 800 строк, которые есть в его преемнике. Оба произведения содержат опечатки или другие ошибки, которые затем исправляются во втором кварто. Первое кварто “Love’s Labour’s Lost” (1598) представлено как “Newly corrected and augmented”, подразумевая, возможно, что оно также исправляет более раннюю, неавторизованную версию пьесы, хотя сегодня известно, что такой версии не существует.

Статус этих и других кажущихся неавторизованными изданий сегодня вызывает много споров. Более старая точка зрения А.В. Полларда, У.В. Грега, Фредсона Бауэрса и других практиков так называемой новой библиографии в целом рассматривает эти тексты как подозрительные и, возможно, пиратские, сделанные либо недобросовестными посетителями театра, либо несовершеннолетними актерами, которые участвовали в представлениях и которым затем заплатили за восстановление пьес по памяти. Неавторизованные тексты действительно содержат элементы, похожие на работу очевидцев или актеров (и по этой причине представляют ценность). В некоторых случаях неавторизованный текст заметно ближе к авторизованному тексту, когда некоторые второстепенные актеры находятся на сцене, чем в другое время, что позволяет предположить, что эти актеры могли участвовать в реконструкции по памяти. Пьесы “Генрих VI, часть 2” и “Генрих VI, часть 3” первоначально вышли в сокращенных версиях, которые могли быть реконструированы актерами по памяти.

Ревизионистская школа текстуальной критики, получившая распространение во второй половине XX века, утверждала, что эти тексты могли быть более ранними версиями с собственным театральным обоснованием и что их следует рассматривать как часть театрального процесса, в ходе которого пьесы развивались на сцене. Конечно, ситуация меняется от кварто к кварто, и, несомненно, неразрешенные кварто представляют ценность для понимания истории сцены.

Через несколько лет после смерти Шекспира в 1616 году его коллеги по “Королевским людям” Джон Хеминдж и Генри Конделл взялись за сборник. Оно появилось в 1623 году под названием “Комедии, истории и трагедии мистера Уильяма Шекспира, опубликованные в соответствии с подлинными оригиналами”. В нем не было стихов, а “Перикл” был опущен, как, возможно, имеющий неопределенное авторство. В него также не вошли “Два благородных родственника”, “Эдуард III”, часть “Книги сэра Томаса Мора”, которую, возможно, написал Шекспир, или “Карденио”, который Шекспир, судя по всему, написал вместе с Джоном Флетчером и который мог послужить основой для “Двойного обмана” Льюиса Теобальда в 1727 году. Тем не менее, в сборник вошли 36 пьес, половина из которых впервые появилась в печати.

Перед Хеминге и Конделлом стояла нелегкая задача выбора материалов для представления в типографию, поскольку в их распоряжении имелось несколько авторских рукописей, другие документы, служившие подсказками к постановкам (они были особенно ценны, так как содержали лицензию на постановку), и около 18 пьес, которые уже появлялись в печати. Четырнадцать из них были опубликованы в более или менее надежных, по мнению редакторов, текстах (хотя только два были использованы без изменений): Тит Андроник; Ромео и Джульетта (второе кварто); Ричард II; Ричард III; Потерянный труд любви; Генрих IV, часть 1; Генрих IV, часть 2; Сон в летнюю ночь; Венецианский купец; Много шума из ничего; Гамлет; Король Лир; Троил и Крессида; и Отелло. Генрих VI, часть 1 и Генрих VI, часть 2 были опубликованы в кварто в сокращенном виде и под разными названиями (The First Part of the Contention Betwixt the Two Famous Houses of York and Lancaster и The True Tragedy of Richard Duke of York), но не были использованы в таком виде Хеминге и Конделлом для фолио 1623 года.

Многое было открыто текстологией после того, как Хеминге и Конделл проделали свою первоначальную работу, и результатом стал значительный пересмотр того, что стало считаться лучшим выбором оригинального текста, на основе которого должен работать редактор. В пьесах, опубликованных как в формате фолио, так и в формате кварто (или октаво), задача выбора была чрезвычайно сложной. Особенно “Король Лир” стал ареной критической битвы, в которой редакторы доказывали превосходство различных особенностей текста 1608 года в формате кварто или фолио. Эти два варианта существенно отличаются друг от друга и должны представлять различные этапы создания и постановки, поэтому оба они важны для понимания текстовой и театральной истории пьесы. То же самое можно сказать и о “Гамлете”: самовольное кварто 1603 года, исправленное кварто 1604-05 годов и фолиант, все они значительно отличаются друг от друга. Другие пьесы, в которых текстуальное соотношение кварто и фолио весьма проблематично, включают “Троилус и Крессида”, “Отелло”, “Генрих IV, часть 2”, “Генрих VI, часть 1 и Генрих VI, часть 2”, “Виндзорские веселые жены”, “Генрих V” и “Сон в летнюю ночь”. Большинство случаев, когда имеются оригиналы как кварто, так и фолио, являются проблематичными в каком-то интересном смысле. Отдельные ситуации слишком сложны, чтобы описывать их здесь, но информация легко доступна в критических изданиях пьес и поэм Шекспира, особенно в “Оксфордском Шекспире”, в сборнике и в отдельных критических изданиях; “Новом Кембриджском Шекспире” и третьей серии "Арденского Шекспира”.

§ Хронология пьес Уильяма Шекспира